Imitación

Consiste en la repetición de un fragmento rítmico o melódico por parte de las distintas voces que constituyen una obra polifónica. Existen varios tipos de imitación y cada uno de ellos refleja una forma musical determinada: canon, fuga, ricercare e imitación libre, entre otras. La repetición de un determinado fragmento puede realizarse de dos maneras básicas. La imitación estricta consiste en repetir el fragmento sin ningún tipo de variante, tal y como aparece en la exposición del mismo. La forma libre se basa en recoger el mismo fragmento pero realizando una serie de modificaciones: a distancia interválica, aumentándolo o invirtiéndolo. Incluso se puede variar el ritmo y el orden melódico existente dentro del fragmento siempre que éste sea reconocible.

La imitación ha sido un recurso muy utilizado en todas las épocas desde el siglo XII, ya en motetes y conductus, hasta nuestros días, aunque con el transcurrir del tiempo esta fórmula ha sufrido modificaciones, orientándose hacia la imitación libre, menos sujeta a las estrictas normas contrapuntísticas.

 

Ejemplo de imitación en una obra para piano

El pentagrama superior corresponde al “antecedente”, y el inferior, al “consecuente”

Ejemplos de imitación en frases rítmicas. Leer:

1. Percutiendo a dos partes (mano derecha, mano izquierda)

2. Percutiendo en dos grupos: 

    Grupo 1: el antecedente; 

    Grupo 2: el consecuente

3. Utilizando otros recursos sonoros.

Invención Nro. 1 

J.S. Bach

Ya en el inicio mismo de esta pieza, encontramos la imitación del 'sujeto' en más de una ocasión: en el primer compás encontramos una imitación a la 8va; en el segundo, a la 5ta; en quinto, a la 2da. Además, el sujeto aparece invertido (los intervalos ascendentes transformados en descendentes) en más de un pasaje de este fragmento:

Bach era conocido como el "maestro del contrapunto"

El Canon es una forma basada en la Imitación.

En el siguiente video, se aprecia cómo una voz imita a la anterior conforme van entrando, a excepción del bajo continuo.